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Después de terminar su cortometraje bao, por la que eventualmente ganaría un Oscar, Domee Shi comenzó a proponer un largometraje a Pixar y, dice, fue su propuesta más extraña la que llamó su atención, la cual presentó como, «Es una chica que está pasando por momentos mágicos». pubertad y se convierte en un panda rojo gigante». Y, sinceramente, ese es un buen argumento para lo que eventualmente se convertiría Volviendose rojo. Y tiene razón, es una película bastante rara.
Mei tiene sus amigos en la escuela, pero sus compañeros de clase «geniales» la tratan como una idiota, y tiene una muy madre sobreprotectora no está ayudando mucho a su vida social. Ambientada en 2003, el sueño de Mei es ver a la nueva banda de chicos calientes, pero su madre no la deja ir. Entonces, sí, un día se convierte en un panda rojo gigante. Lo cual, sí, es una metáfora, pero la película hace algo muy interesante al abordar también directamente la menstruación, lo que se destaca porque las películas dirigidas a personas más jóvenes, francamente, en realidad no hacen eso y es genial que esta película discuta esto, que como Shi confirma adelante, fue por diseño porque nosotros no Realmente veo esto discutido mucho en películas dirigidas a gente más joven.
Dos de mis preguntas iban a ser por qué esto se desarrolla a principios de la década de 2000 y por qué se desarrolla en Toronto. y luego leo tu página de wikipedia y lo descubrí.
[Laughs] Si.
¿Supongo que algunos de los amigos de Mei en esta película están basados en personas reales?
Definitivamente La chispa o la inspiración detrás de la película, definitivamente vino de un lugar personal y luego se convirtió en algo propio. Pero sí, yo era mucho Meilin a principios de la década de 2000, en Toronto. Mi mamá está en Ming, pero también muchas de las mujeres fuertes que me criaron, como mis abuelas, mis tías. Luego, también, en los amigos de Mei, creo que cada uno de ellos representa un amigo específico que he tenido y que creo que muchas niñas y niños tienen mientras crecían. Al igual que Miriam es la amiga rebelde, tienes a la amiga gótica e inexpresiva, la amiga linda y enojada en Abby. Quiero decir, todo esto está tratando de fundamentar esta película de una manera en la que el público pueda relacionarse mientras mostramos la loca magia del panda rojo.
¿Sigues en contacto con estas personas? ¿Estás esperando algunas llamadas telefónicas después de que esto salga a la luz?
Bueno, mi mamá aún no lo ha visto.
Hay una llamada.
Sé. La voy a invitar al estreno en Toronto. Y mi padre. Y creo que la voy a estar viendo más que la película en sí. Solo para decir, “Oh, ¿ves? Así me sentía entonces». Y ella estará como, «¡Oh, estás exagerando!» No, estoy emocionado de que ella lo vea.
Esto suena como que esto va a ser como una terapia. ¿Es eso lo que va a pasar?
Oh, quiero decir, hacer la película fue como una especie de terapia. Lo hice en lugar de ir a terapia. Y creo que, al hacerlo, creo que mi perspectiva cambió mucho. Como cuando empecé la película, creo que estaba más del lado de Mei. Yo estaba del lado del niño.
Derecha …
Que sentía que su padre era un director de prisión. Creo que llegué a comprender a mi madre y por lo que estaba pasando y por qué estaba siendo tan excéntrica, sobreprotectora y obsesiva.
¿Entonces, cómo funciona esto? Dirigiste el cortometraje Bao. Cuando hiciste eso, ¿sabías que se reproduciría antes? Increíbles 2? Que básicamente todos vieron.
Noveno. Pensé que iba a estar delante de Coco. que pensé que habría sido realmente genial. Pero, sí, tenía no idea de que iba a estar unido a Increíbles 2. Y lo iba a ver mucha más gente de lo que pensaba.
Entonces se convierte en: «Oye, quiero hacer una película completa ahora». ¿Es así como va la conversación?
Quiero decir, fue en 2017. Acabo de terminar bao. no creo Increíbles 2 salió todavía, pero creo que el estudio estaba entusiasmado con mi voz y las historias que quería contar. Entonces, me ofrecieron la oportunidad de presentar tres ideas para un largometraje. Y siempre me han encantado las historias sobre la mayoría de edad y siempre he querido hacer una historia sobre la mayoría de edad. Así que mis tres ideas eran esas, pero Volviendose rojo fue el más personal. Y lo más extraño, probablemente. Estaba lanzando algo como: «Es una niña que atraviesa una pubertad mágica y se convierte en un panda rojo gigante». Y se identificaron con eso, de alguna manera.
Ese es un lanzamiento fantástico. ¿Cómo podría alguien ignorar eso?
Pero ellos no han visto eso antes. La pubertad mágica cobra vida en una película de Pixar.
Hablando de la parte de la pubertad, al principio veo el panda rojo y pienso: «Bueno, eso es una metáfora». Pero luego la mamá comienza a preguntarle a Mei directamente sobre su período. Realmente nunca había visto eso antes en una película dirigida a niños y pensé que era genial.
Quiero decir, es verdad. No se ve eso muy a menudo en películas y programas de televisión. Y creo que es precisamente por eso que queríamos ponerlo en la película. Quiero decir, esta película en realidad es para Domee, de 13 años, que estaba en un baño, horrorizada, pensando que se había cagado en los pantalones. Y demasiado asustada para decirle a su madre o preguntarle a alguien sobre lo que estaba pasando. Es tan extraño porque le sucede a todas las mujeres, a todas las niñas, pero simplemente no escuchas ni hablas de eso y es incómodo y loco, pero todos pasamos por eso. Pero en ese momento te sientes tan solo. Entonces, es solo mi intento de ayudar a estas niñas y mujeres a sentirse vistas de esa manera. Y los chicos pasan por cambios aún más grandes durante la pubertad. Siento que los niños simplemente se inyectan y luego también lidian con otros líquidos.
Entonces, mencionar eso directamente en la película, ¿es para asegurar que la gente sepa que la película es una metáfora? A diferencia de que la gente se pregunte todo el tiempo, ¿de qué se trata?
Es gracioso. Creo que simplemente surgió de querer contar una historia auténtica de una niña que atraviesa la pubertad y ese es el tipo de historia que surgió una y otra vez. Cuando hablábamos con muchas mujeres del equipo, muchas de las líderes femeninas, todas compartíamos historias de batalla desde la pubertad. Y siempre había este tipo de historia donde sucedía y había confusión y vergüenza. Y parecía que si queríamos hablar o si queríamos contar una historia sobre una niña que atraviesa la pubertad, teníamos que hablar sobre su período. Teníamos que hablar de que ella tenía fantasías extrañas sobre tritones. Como todo eso, es tan esencial para contar esta historia sobre una niña preadolescente.
Y mencionaste Toronto, que me encanta. ¿Tuviste que pelear para ponerlo ahí?
Siento que siempre está en las películas pero disfrazado de Nueva York.
Eso es cierto.
Y creo que se sumó a la especificidad y el encanto del tono original, que se trataba de una niña chino-canadiense. Simplemente le agregó una singularidad. Y creo que los estadounidenses están encantados y divertidos con los canadienses y esas cosas. Y creo que fue muy emocionante para Pixar decir, Oh, podemos poner más huevos de Pascua canadienses y explorar la cultura canadiense en la pantalla grande. Sí, y me encanta lo diversa que es Toronto. Y eso fue realmente emocionante de abordar y explorar en esta película. Solo viendo cuánta diversidad podemos poner en la película. Solo para que se sienta como los vecindarios y la escuela en la que crecí y los amigos que tuve mientras crecía. Entonces, fue una oportunidad realmente genial.
Obviamente, una banda de chicos juega un papel importante en esta historia. ¿Eras NSYNC o Backstreet Boys? ¿O alguien más?
Yo era NSYNC, pero ahí es donde la historia deja de ser autobiográfica porque no era super, súper en bandas de chicos.
Ah bien.
Nunca llegué a ir a los conciertos. Entonces, siempre tendría esta imagen en mi cabeza de lo que podrían ser los conciertos. Y tenía compañeros de clase que regresaban de conciertos con sus Backstreet Boys o su botín de NSYNC que compraron en la tienda de merchandising. Y yo estaba como, guau, la última vez que las vi, eran solo niñas, pero ahora son como mujeres. Y algo debe haber pasado en el concierto.
Eso es genial.
Como si tuvieran este brillo sobre ellos. Esta película es una especie de yo cumpliendo esa fantasía de preadolescente.
‘Turning Red’ se estrenará a través de Disney+ el 11 de marzo. Puedes contactar a Mike Ryan directamente en Twitter.
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